Le mouvement Bauhaus, fondé en Allemagne au début du XXème siècle, représente une révolution dans le monde du design et de l'architecture. Plus qu'une simple école, le Bauhaus a incarné une nouvelle manière de concevoir le design, en mettant l'accent sur la simplicité, la fonctionnalité, et la fusion des arts et de l'artisanat. Fondée en 1919 par Walter Gropius, l'école Bauhaus cherchait à éliminer la distinction entre les arts majeurs (comme la peinture et la sculpture) et les arts appliqués, en réunissant des artistes, des designers et des artisans pour créer une approche intégrée du design.

L'école a joué un rôle central dans l'évolution de l'architecture et des arts appliqués en prônant des principes modernistes qui ont influencé le design de meubles, d'objets, et de bâtiments à travers le monde. Les étudiants et les professeurs du Bauhaus ont expérimenté de nouvelles formes et de nouveaux matériaux, tout en mettant l'accent sur la fonctionnalité, l'usage pratique, et la production de masse.

L'influence du Bauhaus s'est étendue bien au-delà de ses frontières allemandes. Après la fermeture de l'école en 1933, ses enseignants et diplômés se sont dispersés à travers le monde, apportant avec eux les idées radicales du Bauhaus. L'école a ainsi laissé un héritage durable qui continue de façonner la manière dont nous concevons et utilisons l'espace, en redéfinissant les normes esthétiques et fonctionnelles du design moderne.

Informations clés du mouvement artistique Bauhaus

  • Contexte historique :
    Fondé en 1919 par Walter Gropius en Allemagne, le Bauhaus révolutionne le design en unifiant art, artisanat et technologie.
  • Principes esthétiques :
    Simplicité, fonctionnalité et formes épurées ; le design est au service de l’usage, sans ornements superflus.
  • Public cible :
    Ceux en quête de mobilier et d'architecture alliant esthétique minimaliste et praticité, inspirés par l’efficacité moderne.

Sommaire : dissimuler

1 Origines et fondations du mouvement Bauhaus

Croquis de l'école Bauhaus, fondée par Walter Gropius, à Weimar, Allemagne
L'école Bauhaus à Weimar en Allemagne © AugusttG

La fondation de l'école Bauhaus en 1919 par Walter Gropius

Le mouvement Bauhaus trouve ses origines dans le contexte tumultueux de l'après Première Guerre mondiale, une période marquée par des changements sociaux et économiques profonds. C'est en 1919, dans la ville de Weimar, en Allemagne, que Walter Gropius fonde l'école Bauhaus. Inspiré par les mouvements artistiques avant-gardistes de l'époque, Gropius ambitionne de créer une institution qui réunit l'art, l'artisanat et la technologie dans un esprit de modernité et d'innovation.

Objectifs et philosophie : fusionner l'art, l'artisanat et la technologie

L'objectif principal de l'école Bauhaus était de réunir des artistes, des artisans et des designers pour créer une nouvelle esthétique qui refléterait l'époque moderne. Contrairement aux écoles traditionnelles d'art et d'architecture, le Bauhaus mettait l'accent sur une approche collaborative et interdisciplinaire, favorisant l'expérimentation et l'innovation. Les étudiants apprenaient en travaillant sur des projets concrets, souvent en collaboration avec l'industrie, et étaient encouragés à briser les barrières entre les disciplines.

La philosophie du Bauhaus repose sur l'idée que le design devait servir un but pratique, en combinant l'esthétique et la fonctionnalité. Le mouvement cherchait à démocratiser le design en créant des produits et des meubles qui étaient non seulement beaux, mais aussi abordables et accessibles au plus grand nombre. Pour ce faire, les étudiants et les professeurs ont expérimenté avec de nouveaux matériaux et des techniques de production de masse, préfigurant ainsi le design industriel moderne.

En fusionnant l'art, l'artisanat et la technologie, l'école Bauhaus a créé un langage visuel qui allait révolutionner le design du XXème siècle. Son approche innovante a inspiré des générations de designers et d'architectes à adopter une esthétique épurée et fonctionnelle, plaçant le Bauhaus au cœur de l'histoire du design moderne.

2 Principes du style Bauhaus

Le style Bauhaus, issu des enseignements et de la philosophie de l'école du même nom, est défini par des principes fondamentaux qui ont révolutionné le design moderne. Ces principes comprennent la simplicité, l'épuration des formes, la priorité à la fonctionnalité et l'influence du modernisme, qui se traduisent dans tous les aspects du design, des meubles à l'architecture.

Batiment du Getty Center (Musée à Los Angeles, Californie)Batiment du Getty Center (Musée à Los Angeles, Californie)
Batiment du Getty Center (Musée à Los Angeles, Californie) © aasarwar

Simplicité et épuration des formes

Le style Bauhaus se caractérise par des formes simples et épurées, dénuées de tout ornement superflu. Les designers du Bauhaus croyaient en la réduction des objets à leur essence la plus pure, éliminant tout élément décoratif qui n'était pas essentiel à leur fonction. Cette esthétique minimaliste mettait l'accent sur des formes géométriques élémentaires, comme les cercles, les carrés et les triangles, souvent combinées avec des matériaux modernes comme l'acier, le verre, et le béton. Cette simplicité formelle visait à créer un design intemporel et universel, capable de s'adapter à différents contextes et d'être reproduit à grande échelle.

Priorité à la fonctionnalité : design au service de l'usage

Un des principes clés du style Bauhaus est la priorité accordée à la fonctionnalité. Le design Bauhaus était guidé par la notion que la forme suit la fonction, selon laquelle l'esthétique d'un objet doit découler de son utilité. Ainsi, chaque élément de design, qu'il s'agisse d'un meuble, d'une lampe ou d'un bâtiment, devait être conçu pour remplir son objectif de la manière la plus efficace possible. Les meubles Bauhaus, par exemple, étaient conçus pour être légers, fonctionnels, et faciles à produire en série. Cette approche pragmatique a transformé le design en une discipline centrée sur les besoins des utilisateurs, jetant les bases du design industriel moderne.

L'Influence du modernisme sur le style Bauhaus

Le style Bauhaus a été fortement influencé par le modernisme, un mouvement culturel qui prônait le rejet des traditions artistiques et la célébration de l'innovation et du progrès. Le modernisme, qui a émergé à la fin du XIXème siècle, remettait en question les conventions académiques en matière d'art et d'architecture, favorisant l'abstraction et les formes géométriques. Le Bauhaus a adopté cette approche avant-gardiste et l'a appliquée au design et à l'architecture, créant des structures radicalement modernes et des meubles innovants. La collaboration étroite entre artistes, designers et ingénieurs au Bauhaus a conduit à une esthétique unique, caractérisée par l'union harmonieuse de la technologie et de l'art.

Le style Bauhaus reste aujourd'hui un symbole puissant du design moderniste, et ses principes continuent d'influencer les designers du monde entier, inspirant des créations qui mettent la simplicité, la fonctionnalité et l'innovation au cœur du processus de conception.

3 Évolution de l'école Bauhaus

L'école Bauhaus a connu plusieurs étapes clés au cours de son existence, chacune reflétant les changements sociaux, politiques et artistiques de son temps. Les villes de Weimar, Dessau et Berlin ont chacune abrité l'école à des périodes différentes, reflétant l'évolution de ses idées et de ses dirigeants.

Les différentes périodes du Bauhaus (Weimar, Dessau, Berlin)

  • Fondée par Walter Gropius en 1919, l'école Bauhaus a ouvert ses portes à Weimar avec pour objectif de réunir les beaux-arts, l'artisanat et la technologie. Gropius voulait créer un environnement où les artistes et les artisans pouvaient collaborer pour produire des œuvres belles et fonctionnelles. Le programme de Weimar mettait l'accent sur le travail artisanal, mais aussi sur les nouvelles techniques et matériaux, tout en cherchant à développer une esthétique moderne adaptée aux exigences de la production en série. Cependant, les tensions politiques grandissantes ont conduit à la fermeture de l'école à Weimar en 1925.
  • Après la fermeture de l'école à Weimar, le Bauhaus a déménagé à Dessau, où il a connu une période de croissance et de reconnaissance internationale. Les bâtiments de l'école, conçus par Gropius, sont devenus emblématiques de l'architecture moderne. À Dessau, le programme de l'école a mis davantage l'accent sur la collaboration avec l'industrie et sur le design industriel, reflétant une approche plus pragmatique du design. Hannes Meyer, qui a succédé à Gropius en 1928, a renforcé cette orientation vers la production industrielle et le design fonctionnel, en insistant sur le rôle social du design. Cependant, les tensions politiques liées à la montée du nazisme ont poussé Meyer à démissionner en 1930.
  • Ludwig Mies van der Rohe a pris la direction du Bauhaus en 1930, déplaçant l'école à Berlin en 1932 dans un climat politique de plus en plus hostile. L'école a essayé de maintenir ses activités sous la pression du régime nazi, mais a finalement été contrainte de fermer ses portes en 1933. Malgré sa brève existence à Berlin, cette période a montré la détermination des enseignants et des étudiants du Bauhaus à poursuivre leur mission éducative malgré les circonstances.

Les directeurs emblématiques : Walter Gropius, Hannes Meyer, et Ludwig Mies van der Rohe

Portrait Walter Gropius © Louis HeldPortrait Walter Gropius © Louis Held
Portrait Walter Gropius © Louis Held

Walter Gropius : Fondateur et premier directeur du Bauhaus, Gropius a posé les bases de l'école en encourageant la collaboration entre artistes, artisans et architectes. Sa vision d'unir l'art et l'industrie a défini les principes de base du mouvement Bauhaus.

Architecte Hannes Meyer © Oslo MuseumArchitecte Hannes Meyer © Oslo Museum
Architecte Hannes Meyer © Oslo Museum

Hannes Meyer : Deuxième directeur du Bauhaus, Meyer a mis l'accent sur le rôle social du design et sur l'importance de créer des objets fonctionnels pour le plus grand nombre. Son approche pragmatique et socialiste a renforcé l'engagement du Bauhaus envers la production en série et le design pour le grand public.

Portrait Ludwig Mies van der Rohe, 1934 © Hugo ErfurthPortrait Ludwig Mies van der Rohe, 1934 © Hugo Erfurth
Portrait Ludwig Mies van der Rohe, 1934 © Hugo Erfurth

Ludwig Mies van der Rohe : Dernier directeur de l'école, Mies van der Rohe a cherché à préserver l'héritage du Bauhaus en mettant l'accent sur le minimalisme et l'utilisation innovante des matériaux. Ses principes moins c'est plus ont influencé le design moderne bien au-delà de la fermeture de l'école.

4 Le meuble Bauhaus

Les meubles Bauhaus incarnent parfaitement la philosophie du mouvement, alliant fonctionnalité, simplicité et esthétique moderne. Ces pièces iconiques ont marqué l'histoire du design par leur approche novatrice de la forme et de l'utilisation des matériaux.

Caractéristiques des meubles Bauhaus : matériaux, formes et esthétique

Les meubles Bauhaus se distinguent par leur minimalisme, leur efficacité fonctionnelle et leur apparence épurée. Les formes géométriques simples et les lignes épurées dominent les conceptions, privilégiant la fonctionnalité par rapport à l'ornementation. Les matériaux utilisés reflètent également cette approche, les designers expérimentant des matériaux industriels tels que l'acier tubulaire, le verre, et le cuir, aux côtés de matériaux plus traditionnels comme le bois. Les meubles Bauhaus visent à être pratiques, abordables, et produits en série, tout en conservant un attrait esthétique.

Meubles emblématiques et leur influence sur le design moderne

Parmi les pièces les plus emblématiques du style Bauhaus figurent :

  • La chaise Wassily de Marcel Breuer, un exemple précoce de l'utilisation de l'acier tubulaire courbé, inspirée par le cadre du vélo. Sa forme simple et sa construction légère ont redéfini la conception de la chaise moderne.
  • La chaise Barcelona de Ludwig Mies van der Rohe, créée pour le pavillon allemand de l'Exposition internationale de Barcelone en 1929. Avec ses courbes élégantes et ses coussins en cuir, cette chaise incarne la simplicité sophistiquée du design Bauhaus.
  • La table Laccio également de Marcel Breuer, qui utilise l'acier tubulaire et le verre pour créer un design à la fois épuré et fonctionnel.

Ces meubles, et bien d'autres issus du Bauhaus, ont défini une nouvelle esthétique dans le design de mobilier moderne. Ils ont influencé des générations de designers et sont toujours produits aujourd'hui, témoignant de leur pertinence intemporelle.

Le Bauhaus vient de Weimar, exposition permanente au Musée du Bauhaus à WeimarLe Bauhaus vient de Weimar, exposition permanente au Musée du Bauhaus à Weimar
Le Bauhaus vient de Weimar, exposition permanente au Musée du Bauhaus à Weimar

L'héritage des meubles Bauhaus dans le design contemporain

L'influence du Bauhaus sur le design contemporain est indéniable. Les principes de simplicité, de fonctionnalité et de production en série défendus par l'école continuent d'inspirer les designers d'aujourd'hui. Le style minimaliste qui caractérise les meubles Bauhaus s'est imposé dans de nombreux intérieurs modernes, où les formes simples et les matériaux industriels sont appréciés pour leur polyvalence et leur esthétique intemporelle.

L'impact du Bauhaus s'étend également au-delà de l'esthétique. Les idées du mouvement sur le design industriel et la production de masse ont jeté les bases de l'industrie du mobilier moderne. Aujourd'hui, de nombreuses marques de meubles contemporaines, de IKEA à Knoll, intègrent les principes du Bauhaus dans leurs conceptions et leur production, créant ainsi un lien direct entre les meubles du Bauhaus et le mobilier de design moderne.

L'héritage du meuble Bauhaus continue d'inspirer et de façonner le monde du design, prouvant que la simplicité, la fonctionnalité et l'esthétique intemporelle sont toujours au cœur de la bonne conception.

5 L'héritage du Bauhaus dans l'architecture moderne

L'héritage du Bauhaus dans l'architecture moderne est à la fois profond et étendu. Les principes défendus par cette école ont eu une influence considérable sur le développement de l'architecture moderniste, qui continue d'inspirer les architectes contemporains du monde entier.

Influence du Bauhaus sur l'architecture moderniste

Le Bauhaus a été l'un des premiers mouvements à affirmer que l'architecture devait être fonctionnelle, rationnelle et minimaliste. Les architectes Bauhaus ont rejeté les ornements excessifs et les styles classiques, privilégiant des formes simples, des plans ouverts et une esthétique industrielle. Ils ont également mis l'accent sur l'utilisation de matériaux modernes tels que le béton, l'acier et le verre, donnant naissance à un style architectural qui privilégie la luminosité, la modularité et la fluidité des espaces.

L'influence du Bauhaus se manifeste dans l'adoption d'une architecture épurée, où la forme suit la fonction. Les bâtiments sont conçus pour maximiser la fonctionnalité et l'efficacité, souvent avec des plans ouverts et des façades en verre qui permettent une interaction fluide entre l'intérieur et l'extérieur. Les principes du Bauhaus ont également jeté les bases de l'architecture fonctionnelle, mettant en avant des bâtiments conçus pour répondre aux besoins sociaux et économiques.

Les architectes influencés par le Bauhaus et leurs œuvres

De nombreux architectes influents ont été associés au mouvement Bauhaus ou inspirés par ses principes :

  • Walter Gropius, fondateur du Bauhaus, a conçu plusieurs bâtiments emblématiques, dont le complexe du Bauhaus à Dessau. Il a également influencé l'architecture mondiale avec ses concepts de conception modulaire et de fonctionnalité.
  • Ludwig Mies van der Rohe, dernier directeur du Bauhaus, a développé le concept de "less is more" (moins, c'est plus). Ses œuvres, comme le pavillon de Barcelone et le Seagram Building à New York, sont des exemples clés de l'architecture moderniste et de son esthétique épurée.
  • Le Corbusier, bien qu'il n'ait pas fait partie du Bauhaus, a été influencé par les mêmes principes modernistes, concevant des bâtiments comme la Villa Savoye en France, qui illustre parfaitement l'utilisation des plans ouverts, des fenêtres en bandeau et des structures en pilotis.
  • Marcel Breuer, qui a étudié au Bauhaus et a ensuite enseigné, est célèbre pour ses réalisations architecturales telles que le Whitney Museum of American Art à New York.

L'héritage du Bauhaus est encore visible aujourd'hui dans l'architecture moderne, que ce soit dans la simplicité des lignes, l'utilisation de matériaux industriels ou la conception axée sur la fonctionnalité. Les architectes contemporains continuent de s'inspirer de ces principes, soulignant la pertinence durable du Bauhaus dans la création d'espaces qui allient esthétique et fonctionnalité.

6 Fonctionnalité et esthétique

L'Importance de la fonctionnalité dans le design Bauhaus

Le Bauhaus a redéfini la notion de design en mettant la fonctionnalité au premier plan. Le mouvement considérait que la beauté d'un objet ou d'un bâtiment devait être intrinsèquement liée à son utilité. L'adage "la forme suit la fonction", souvent attribué au mouvement, résume bien cette philosophie. Selon cette approche, chaque détail d'un meuble ou d'une construction devait être justifié par son usage pratique, éliminant ainsi les éléments ornementaux et les fioritures inutiles.

Ce principe de fonctionnalité a guidé les créations des designers Bauhaus, donnant naissance à des meubles, des objets et des bâtiments caractérisés par leur simplicité et leur efficacité. Les chaises, tables et autres meubles Bauhaus, par exemple, étaient conçus pour répondre aux besoins quotidiens des gens, en optimisant l'utilisation des matériaux et des formes. L'accent mis sur la production en série et la standardisation a également permis de créer des produits accessibles et abordables, en accord avec l'idéal du Bauhaus de démocratiser le design.

Fauteuil Barcelone en cuir noir de Ludwig Mies van der RoheFauteuil Barcelone en cuir noir de Ludwig Mies van der Rohe
En premier plan, le fauteuil Barcelone de Ludwig Mies van der Rohe

Comment le Bauhaus a redéfini les standards esthétiques du design moderne

Le Bauhaus a transformé le paysage esthétique du design moderne en établissant de nouveaux standards basés sur la simplicité, la pureté des formes et l'usage efficace des matériaux. Cette école a rejeté les styles décoratifs complexes qui prévalaient auparavant pour embrasser des lignes épurées et des structures géométriques qui reflétaient les avancées technologiques de l'époque.

Les bâtiments, meubles et objets créés par le Bauhaus ont redéfini la beauté en démontrant qu'un design minimaliste pouvait être tout aussi captivant que les styles plus ornementaux. L'utilisation de matériaux industriels comme l'acier tubulaire et le verre dans le mobilier, par exemple, a montré comment ces matériaux fonctionnels pouvaient être transformés en pièces esthétiquement attrayantes.

L'impact du Bauhaus sur les standards esthétiques du design moderne s'est manifesté par l'adoption mondiale d'une esthétique qui met en valeur la fonctionnalité et l'élégance simple. Des mouvements comme l'International Style en architecture et le design industriel moderne ont emprunté les principes du Bauhaus pour créer des œuvres qui sont restées des références du design.

Aujourd'hui, les concepts Bauhaus de fonctionnalité et d'esthétique restent des piliers du design moderne, démontrant que l'utilité et la beauté ne sont pas mutuellement exclusives. Le Bauhaus a montré qu'une conception réfléchie et axée sur la fonction peut produire une esthétique intemporelle qui continue d'inspirer le design contemporain.

7 L'héritage du Bauhaus : un pont entre le passé et le design moderne

L'héritage du mouvement Bauhaus est profondément ancré dans l'histoire du design moderne. En fusionnant l'art, l'artisanat et la technologie, cette école révolutionnaire a posé les bases d'une nouvelle esthétique qui valorise la simplicité, la fonctionnalité et l'accessibilité. Les meubles Bauhaus, avec leurs lignes épurées et leur design fonctionnel, ont transformé les standards du mobilier moderne. En matière d'architecture, le Bauhaus a été un catalyseur pour le modernisme, inspirant des bâtiments iconiques qui continuent d'être des références en matière de conception épurée et de formes géométriques.

Le mouvement Bauhaus a non seulement changé la façon dont nous concevons le mobilier et l'architecture, mais il a également influencé notre perception de l'esthétique. La philosophie du less is more et l'accent mis sur la fonctionnalité ont contribué à définir un langage visuel qui valorise la simplicité et l'efficacité.

Aujourd'hui, la pertinence du Bauhaus dans le design contemporain reste incontestée. Ses principes continuent d'inspirer les designers et les architectes modernes à créer des œuvres qui allient esthétique et fonctionnalité. Que ce soit dans l'utilisation de matériaux modernes ou dans l'accent mis sur la production en série, les idées du Bauhaus sont toujours vivantes. L'école, bien que disparue depuis longtemps, a laissé un héritage durable qui se manifeste à travers chaque objet de design fonctionnel et épuré. Le Bauhaus, à travers ses valeurs et ses créations, a prouvé que le design peut véritablement transformer le monde et enrichir nos vies.

8 FAQ

Qu'est-ce que le Bauhaus ?

Le Bauhaus est un mouvement artistique et une école fondée en Allemagne en 1919, qui a révolutionné le design et l’architecture en intégrant l’art, l’artisanat et la technologie. Son approche moderniste a influencé des générations de designers et d'architectes.

Bauhaus signifie quoi ?

En allemand, "Bauhaus" signifie littéralement "maison de construction". Le terme reflète l’objectif de l’école : fusionner les arts et l’artisanat avec la production industrielle pour créer des designs fonctionnels et esthétiques.

Comment prononcer Bauhaus ?

Bauhaus se prononce "ba-ou-ha-ous" en français, avec une emphase douce sur le "ba".

Quelle est la date de création du Bauhaus ?

Le Bauhaus a été fondé en 1919 par l'architecte Walter Gropius à Weimar, en Allemagne.

Qui est le fondateur du Bauhaus ?

Walter Gropius, un architecte allemand, a fondé le Bauhaus en 1919. Il a posé les bases du mouvement en encourageant la collaboration entre artistes, artisans et architectes.

Quel est le but du Bauhaus ?

Le Bauhaus visait à démocratiser le design en créant des objets beaux, fonctionnels et accessibles, en fusionnant l'art et l'artisanat avec la technologie pour répondre aux besoins modernes.

Quels sont les principes du Bauhaus ?

Le Bauhaus prône la simplicité des formes, la fonctionnalité avant tout, et l’intégration de matériaux modernes pour créer des designs pratiques, épurés et universels.

Est-ce que le Bauhaus existe encore ?

L’école Bauhaus d'origine a fermé en 1933 sous la pression du régime nazi. Cependant, son héritage perdure, et plusieurs institutions contemporaines perpétuent ses enseignements et principes dans le monde entier.

Quels sont les principaux architectes illustrant le Bauhaus ?

Les figures emblématiques du Bauhaus incluent Walter Gropius, Hannes Meyer et Ludwig Mies van der Rohe, qui ont chacun dirigé l'école et contribué à définir ses principes et son esthétique.

Sitographie

  1. 1. Karambolage, ARTE. (9 septembre 2019). le Bauhaus, 100 ans de style.
    Disponible en ligne à l'adresse https://youtu.be/qU2_LiQUNog
  2. 2. Sandrine. (25 mars 2004). Ludwig Mies van der Rohe.
    Disponible en ligne à l'adresse https://w.wiki/9xg5
  3. 3. Cethegus. (25 août 2005). Hannes Meyer.
    Disponible en ligne à l'adresse https://w.wiki/9xgC
  4. 4. Pontauxchats. (22 novembre 2003). Walter Gropius.
    Disponible en ligne à l'adresse https://w.wiki/9xgF